Saudações, seres cult de todos as partes do universo!

Nosso assunto de hoje é algo que pode até futuramente se tornar algum segmento do blog. Vamos fazer uma Batalha de Filmes. Para este primeiro round, uma batalha de grandes: Vamos comparar ambas as versões de Sabrina.

Sabrina 1954
Elenco principal: Audrey Hepburn, Humphrey Bogart & William Holden
Direção: Billy Wilder
Data de lançamento: 22 de setembro de 1954
País: Estados Unidos
Estúdio: Paramount

Saudações, humanos e aliens!

Hoje é dia de mostrar cultura a esse povo, justamente por isso vamos conhecer um dos maiores ícones do cinema. Em fato, ela é considerada o terceiro maior ícone feminino da sétima arte, além de um ícone fashion como nenhum outro. É claro que nos referimos à Audrey Hepburn. A atriz britânica tem uma carreira emblemática, assim como seus filmes.

Audrey nasceu em Bruxelas, em 1929. Ainda muito jovem já sofreu com as desgraças da guerra quando a Alemanha invadiu a Holanda e, conforme as coisas pioravam, ela chegou a desenvolver uma anemia aguda, além de problemas respiratórios. Ao fim da guerra, continuou estudando balé e conseguiu seus primeiros papéis. Nos início dos anos 50, foi escalada para a peça da Broadway Gigi, que foi um sucesso total. Em 1953, seu primeiro grande papel em Hollywood, que inicialmente seria de Elizabeth Taylor: Princesa Ann em Roman Holiday. Nascia uma estrela!

É importante destacar também o seu legado mais importante e nobre. Audrey desenvolvia trabalhos humanitários, que continuam ajudando crianças necessitadas até hoje, quase 30 anos após sua morte. Exposições de suas coisas, sendo a maioria vestidos Givenchy correm o mundo em turnê, levantando fundos para sua fundação.

É hora de conhecer melhor Audrey Hepburn através destes cinco filmes que eu te indico.

5. Bonequinha de Luxo (Breakfast At Tiffany's), 1961:

 

O clássico mais conhecido de Audrey, Bonequinha de Luxo é uma adaptação do livro de Truman Capote. É um filme lindo e maravilhoso. Não se tornou uma obrigatoriedade a qualquer amante de cinema a toa. Curiosidade: Segundo o documentário que vem no bônus do DVD, eles pensaram em Marilyn Monroe para o papel de Holly.

4. Sabrina, 1954:

Apesar de ter sido refilmado nos anos 90, você não pode competir com Audrey Hepburn. Uma história envolvente e o charme do preto e branco... Não de pode pedir mais.

3. Infâmia (The Children's Hour), 1961:

Neste clássico, Audrey Hepburn é o interesse romântico de Shirley MacLaine. Infelizmente para o personagem de Shirley, além de ser um amor proibido, considerado como uma aberração, não é recíproco. Para piorar, elas têm que lidar com a pressão dos pais de seus alunos.

2. Charada (Charade), 1963:

O filme perfeito para quem gosta de um bom suspense com bastante plot twist.

1. Cinderela Em Paris (Funny Face):

 

O meu filme favorito, afinal, não é sempre que duas lendas como Gene Kelly e Audrey Hepburn se encontram. Este filme é algo que raramente se encontra em produções atuais. Enfim, assistam e verão o que eu digo.

 

Qual o seu filme favorito da Audrey? Qual destes filmes entrou pra sua lista? Deixem nos comentários. É claro que você pode (e deve) seguir o AI Bloglovin' e no Blogger para não perder novos posts. Até mais, xoxo :)

Comprar a primeira fita cassette é um passo muito importante na vida de uma pessoa!

Ao longo destes quase três anos em que o blog está no ar vocês vêm acompanhando a minha jornada musical neste ato de colecionar música física que parece ultrapassado de mais para o século XXI. Até o ano passado, a minha coleção consistia basicamente de CD's e DVD's, mas eu decidi que era hora de voltar às minhas raízes e expandir minha coleção para os bons e velhos formatos "analógicos".

+ LEIA MAIS: A arte de colecionar Música Física.

Para fazer a volta triunfal aos formatos analógica, nada melhor que (re)começar pelo meu favorito quando criança: Os discos de vinil, mas esta é outra jornada e podem ter a certeza que ela terá seu post exclusivo. Hoje, eu vim contá-los como foi esta saga para conseguir minhas primeiras fitas cassettes.

Para quem não sabe, hoje em dia, a volta das fitas e do vinil veio mais forte que nunca e se posiciona fortemente na concorrência com o CD e com o streaming digital de música. Conforme os dados, atualmente, nos Estados Unidos e Inglaterra, vendem-se tantos K7's quanto se vendiam em 1987 - ano em que foi registrado o maior número de vendas desde o início do formato. Este aumento nas vendas das fitas devem-se principalmente a duas coisas: Música indie e trilhas sonoras de filmes.

Existe um cenário de música underground, observada principalmente nos países supracitados, que fazem a maioria, se não todos os seus lançamentos em fita K7. Segundo eles, elas têm uma coisa mágica que é suprimida no CD e que seria muito caro para colocá-la no vinil. As trilhas sonoras de filmes como Bohemian Rhapsody também são grandes responsáveis para relançar este jeito de escutar música no gosto popular. Mas outras trilhas também estão disponíveis em cassette, como Com Amor, Simon, que diga-se de passagem que fita é vermelha e muito bonitinha.

As lojas mais populares para comprar novos lançamentos são Urban Outifitters e Amazon, mas para comprar títulos antigos, por um dólar, os americanos contam com a Good Will.

Saudações, baixinhos e altinhos!

No ano em que o álbum "4º Xou da Xuxa" (1989) completa 30 anos, o programa Xou da Xuxa completa 33 e o projeto "Xuxa Só Para Baixinhos" completa 19 anos, a conversa vintage de hoje é algo que afeta diretamente a nostalgia de praticamente todos os baixinhos brasileiros que cresceram entre os anos oitenta e dois mil. Xuxa, imortalizada como a rainha dos baixinhos, também entra para a história como a artista feminina que mais vendeu no Brasil com um impressionante número de 150 milhões de cópias, perdendo apenas para Rita Lee, que vendeu 5 milhões a mais.

Saudações, bruxos e bruxas de Salem, Hogwarts, Terreiros e qualquer outro lugar!

Inicia-se hoje o novo especial de Halloween do AI. Após 6 dias de postagens especiais no ano passado, seguidos por 5 posts de Blogmas, em 2018 incia-se o Blog-O-Ween, com 4 postagens especiais postadas diariamente pelos próximos quatro dias.

Para abrir com chave de ouro este Blog-O-Ween, nada melhor que falar vintage e relembrar aquela que foi a primeira feiticeira das séries de televisão: Samantha Stephens, interpretada por Elizabeth Montgomery, em Bewitched.

Elizabeth Montgomery interpreta Samantha Stephens

A série foi criada por Sol Sanks e exibida pela American Broadcast Company, a ABC. Conta com oito temporadas e duzentos e cinquenta e quatro episódios, dos quais a duração média varia entre 24 quatro a trinta minutos. A série foi um sucesso e tanto, alcançando o primeiro lugar de audiência nos Estados Unidos por anos, levando as emissoras rivais a criarem suas próprias feiticeiras, porém, somente I Dream Of Jeannie, da NBC, teve sucesso notável.

Bewitched conta a história de Samantha, uma feiticeira que casa-se com Darrin Stephens (que na versão em português chama-se James e é interpretado por Dick York, de 1964 a 1969 e por Dick Sargent, de 1969 até 1972), um publicita normal e decide viver como uma dona de casa comum, já que seu marido desaprova o uso de sua magia. É claro que Samantha usa seus poderes de vez em quanto e com uma simples mexidinha de nariz consegue muitas coisas. A família dela, que desaprova o casamento, também tem contribuem para a interferência mágica, especialmente sua mãe, Endora (Agnes Moorehead).

É necessário analisar o contexto histórico do momento em que Bewitched foi produzido e percebê-los através das analogias que os personagens representam. Eram os anos 60, marcados pela forte repressão que os negros enfrentavam nos Estados Unidos. A Feiticeira, representa um casal que em circunstâncias reais seria um casal inter-racial. Ela é bruxa e ele um mortal, um casal onde um é negro e outro branco. Esta relação jamais seria vista como normal aos olhos daquela sociedade, como o casamento entre uma bruxa e um mortal não foi bem visto pela família de Samantha. 

Há também várias analogias aos estereótipos raciais, quando várias vezes Darrin acusa Samantha injustamente por coisas que criaturas como ela fazem, mesmo quando ela é inocente. É claro que a resposta de Samantha é ficar irritada e dar um gelo nele, mas ao fim do episódio as coisas voltam as mil maravilhas. Os mais críticos - assim como Endora - questionam Samantha do por que renunciar a sua própria natureza para se ajustar ao que outra pessoa espera de você.



Uma curiosidade interessante a respeito de Bewitched é que o piloto seria gravado no mesmo dia da morte do presidente John Kennedy, no dia 23 de novembro de 1963, mas é claro que quando as notícias estouraram, a gravação foi suspensa, afinal, muito mais que o presidente, Kennedy era amigo de Elizabeth Montgomery e Sol Sanks.

Em 1969, Dick York foi substituído por Dick Sargent no papel de Darrin. O ator que tinha interpretado a série até aquele momento tinha um problema de dores fortíssimas nas costas que foram piorando cada vez mais e o forçando a tomar vários remédios para o problema, se tornando viciado. Seu problema tinha chegado a um ponto que na última temporada que ele apareceu, o papel foi completamente reduzido, as vezes chegando nem mesmo a aparecer.

Um certo dia, York teve uma convulsão no set e ficou em coma por um tempo e foi quando a produção decidiu que era hora de substituí-lo de vez e então, Dick Sargent - que tinha sido a primeira opção para o papel, mas por estar contratado por outro estúdio, recusou - assume o personagem.

Saudações, gente dos anos 50!

O Let's Talk Vintage de hoje é mais que especial. Vamos falar da Deusa, a definição de cultura pop de qualquer época: Marilyn Monroe. A atriz que teve seu auge nos anos cinquenta, teve uma vida conturbada, cheia de escândalos e controversas, mas ao mesmo tempo, o aparente glamour das estrelas da época de ouro de Hollywood.

Nascida em primeiro de junho de 1926, Norma Jeane Mortenson, era filha de Gladys Pearl Baker e de pai desconhecido. Sua infância foi difícil, segundo a própria Marilyn, uma das suas primeiras memórias é na verdade, da sua mãe tentando matá-la. Como ela foi considerada incapaz de criar sua filha, Norma foi entregue à adoção e passou a viver com a família Bolender na cidadezinha de Hawthorne, aonde foi criada sob os princípios cristãos.

No versão de 1933, ainda que os Bolenders quisessem realmente adotá-la definitivamente, Gladys sentiu-se preparada para cuidar da sua própria filha, então ela comprou uma casa em Hollywood, aonde elas viveram até 1934. Naquele ano, Gladys teve um surto grave, foi internada no Metropolitan State Hospital, diagnosticada com Esquizofrenia Paranoica e passou o resto de sua vida lá, tando raros contatos com Marilyn.

Nos anos 40, com a guerra e os homens todos lutando longe de casa, as mulheres assumiram os cargos que eram ocupados por estes homens nas industrias. Marilyn não era diferente. Ela trabalhou numa fábrica chamada Radioplane Munitions Factory, quando, em abril de 1944, foi fotografada por David Conover, que foi mandando pela Aeronáutica Americana para fotografar as trabalhadoras da fábrica.



Mesmo que nenhuma das fotos foram usadas, Marilyn se demitiu da fábrica e passou a modelar para Conover. A contra-gosto do primeiro marido, Jim Dougherty, com quem tivera um rápido matrimônio, ela assinou com a agência Blue Book Model Agency, em 1945.

Como modelo, usava o nome Jean Norman, além de alisar e pintou o cabelo de loiro para conseguir mais oportunidades. Com uma silhueta perfeita para pin-up, ela participou de diversas campanhas publicitárias de moda e de revistas masculinas. Em 1946, um ano após virar modelo, ela já havia sido capa de 36 revistas diferentes. Emmeline Snivelly, dona da Blue Book Agency, disse que ela "era uma das modelos mais esforçadas e trabalhoras".

Após um fracassado teste para a Paramount Pictures, os Estúdios FOX a concederam um teste e a contrataram por um período de seis meses para impedir que o estúdio rival, RKO Pictures, a contratasse. O nome Marilyn Monroe é então selecionado por ela e por Ben Lyon - o executivo da FOX que fez o teste. Marilyn (sugerido por Ben) vem da estrela da Broadway, Marilyn Miller e Monroe (sugerido pela própria), era o nome de solteira de sua mãe.

Os primeiros seis meses de contrato foram dedicado à preparação dela como atriz, quando ela fazia aulas de atuação. Em fevereiro de 1947, o contrato é renovado e ela faz suas primeiras participações em filmes: Dangerous Years e Scudda Hoo! Scudda Hay!